S’il y a un concept, contenu dans un terme qui est plus que tout autre qui mets d’accord la pensée scientifique, celle théologique et celle philosophique  c’est le Cosmos. Pour les anciens ,le Cosmos était l’ordre harmonique créé après le chaos original. C’est comme dire qu’une étincelle du chaos du Créateur a permis qu’une masse anonyme et amorphe aît une nouvelle image, un rôle certain dans la création et une raison spéciale. Tout cela pour chaque chose crée non seulement pour les humains. Pour les philosophes grecs le Cosmos a été  l'idée de beauté , l'unité maximale entre animum, psyché et l'homme extérieure, la vie rationnelle. Une personne qui a vécu cet appareil était dans un état de grâce et avait le don de faire de belles choses autour de lui aussi. Pour les philosophes pythagoriciens, cette étincelle qui transforme le chaos en Cosmos, est présente dans chaque être vivant, de la plus grande à l'invisible, comme si l'image très grande avait l'image et la raison d'exister, même dans l'infirment petit et comme ça l'infiniment petit se reflète et peut reconnaitre dans l'infiniment grand. Il a été ainsi pour les philosophes néo-platoniciens comme Marsilio Ficino, Giordano Bruno, pour Leon Battista Alberti, Leonardo da Vinci, et Michelangelo Buonarroti l'infiniment grand peut être reconnu dans la ligne qui est devenue un symbole, dans le mystère de la représentation sacrée, et dans ce faire de l'art qui libère l'esprit de la matière première.   Giuseppe Muscio est un peintre hyper-réaliste, mais c'est dans la conscience qui'il  révèle et redécouvre le cosmos à travers l'art, pour être compris dans sa recherche artistique. Dans ses oeuvres, qu'elles soient de natures mortes ou de corps pris dans une image fixe à partir d'un chorégraphe il est clair que cet artiste poursuit et réalise l'harmonie parfaite entre la couleur , l'espace , la forme et la ligne. Ses oeuvres sont nés d'une utilisation intelligente des matériaux très semblables à ce que vous lisez dans les traités de Cennino Cennini. Il utilise linge raffiné et puis un des composés spécifiques mis en traités de la Renaissance, les brosses sont de martres fines, il coupe les poils car la couleur soit distribuée par points pas par les superficies, je voudrais parles plus de la compositions chromatique que de la peinture. La couleur se dispose comme des notes sur une portée, et chaque barre prémisse et anticipe l'autre. Le réel se renforce et devient harmonie dans les oeuvres de Giuseppe Muscio, rien n'est pas laissé au hasard , même si la  lumière imaginaire du pictural met en évidence ce que la lumière naturel ne fait pas dans les compositions qu'il élabore. Les couleurs à l'huile sont mélangés avec des pigments purs que Muscio façonne  avec les techniques provenant de la sagesse qui vient de ceux qui font l'art pour toujours. Chaque oeuvre est le résultat des heures de travail patient, la surface atone acquiert  ligne, forme et couleur et par les glaçures se compose le portrait et la représentation dans le même temps. Dans ses oeuvres on trouve un équilibre de forme et de ton qui suggère l'idée de la danse qui avait Plotin. Il est brillant l'équilibre des couleurs , presque un gouffre philosophique à  lui, puis il y a la magie de la lumière réfléchie par les surfaces brillantes. Chaque portion du carde a la vie comme si vous lisez tous les détails qui correspondent à la composition mécanique et chromatique. Mais c'est dans les représentations de la transparence qui se révèle le talent  artistique brillant de Giuseppe Muscio , il n'utilise pas des photos, si pour faire plus pratique les images dépeints, non est non plus photographique l'effet qu'il poursuit et qu'il cependant obtient. Ce que Giuseppe Muscio  réalise est une véritable synthèse entre les objets transcendants et tangibles , les objets sont dépeint presque comme le seul témoin de l'époque vécu en particulier des sentiments, des sensations,des émotions. Ainsi une nature morte et l'ambiance de ses toiles monochromes ont l'aura d'évoquer cette étincelle qui nous fait nous sentir partie d'une seule magnifique source. Le travaille de Muscio est une trace par étape à la redécouverte de l'étincelle antique que la culture moderne de cette décennie du deuxième millénaire a tous simplement exclus comme inutile et l'a couvert par le vide. Dans les oeuvres de Giuseppe Muscio l'observateur redécouvre  l'essentiel et dans ses peintures  naufrage pour se retrouver finalement dans la poétique du Cosmos.

                                                                                    Alberto D'Atanasio

Professeur d'Histoire de l'Art et Sémiotique du Langage non Verbal

     M.I.U.R. Ministère de l'Education, Université, la Recherche.